Понять это зашифрованное название может только тот, кто ходил в назначенный день и час на «Montparnasse».

Вы еще не были в Париже?  Мы совсем недавно побывали там. Словно на машине времени перенеслись в 20-е годы минувшего века. Прямиком на Монпарнас  – в сердце артистического Парижа. С его кафе и легендарными завсегдатаями этих заведений, до сих пор хранящих память об Аполлинере и Стравинском, Модильяни и… их не перечесть, таких разных, талантливых или не очень - тех, кто создавал культурный замес в первые десятилетия ХХ века. Еще такого нам близкого, что можно потрогать, услышать… И вздохнуть: неужто было,  неужто прошло?

Оказавшись между жерновами двух мировых войн, монпарнасцы выработали свою формулу сопротивления. Если ее переложить на лозунг, получится  «нет – любой форме насилия, да – индивидуальности».

Что же от Монпарнаса можно было увидеть на «Montparnasse»?

Прежде всего, удалось не увидеть, а  услышать. Музыку. Или трение времени в пазах столетий. Ветер перемен,  ностальгирующий в пространстве между клавесином и двумя патефонами, над которыми колдовал гобоист (без гобоя!)  Сухроб  Назимов. А увидеть… Например, Алибека Кабдурахманова,  извлекающего непривычные звучания из непривычных для обычного перкуссиониста предметов. Вот он ударяет в медный… нет, не таз, конечно, перкуссионный диск, и, не дав ему остыть от звука, гасит его в синем пластиковом ведре с водой.

И все это – для воспроизведения сочинения Эрика Сати с его бесконечными повторениями коротких музыкальных фраз. Удивительная музыка, освобождающая подсознание от наслоений, которые пластами лежат на уставшем от информационного грохота XXI-го века мозге.

Были еще фермы Эйфелевой башни с висящими на ней черно-белыми фотоснимками - окнами в потусторонний мир. Потом некое сю-пространство - скользящее, просвечивающее обнаженными телами, затягивающее в себя. Это мир  франко-американца Мана Рэя, воплощенный в видеоинсталляции.

Вы уже втянулись в трансмедитативные музыкальные проекты Ансамбля «Omnibus»? Не удивительно, ведь это уже третий, понемногу начинаем понимать неоднозначный символический язык «Перекрестка». Не огорчайтесь, что музыка длилась всего полчаса, что вы ничего толком не успели рассмотреть. Вас (нас) ожидает следующий проект. Обещано проведение новой экспозиции – «Фактор времени» с авторским soundtrack’ом  Ансамбля «Omnibus».

Любопытно? Нам тоже. Мы тоже не успели многое рассмотреть. Впечатления превратились в сновидения, совсем как после первого проекта – «Альтер Эго». Вы его помните? А второй – «Мобилографию»?

Теперь надо как-то запомнить промелькнувший мимолетным видением «Montparnasse». Правда, обязательные для входа на выставку шарфики, болтающиеся или плотно стянутые на вытянутых шеях посетителей (чтобы увидеть из-за спин, что там скрывается - за неплотным рядом стоящих впереди зрителей), как-то не очень по-монпарнасски выглядели в бывшем подвале, где разместилась выставочная площадка.  Положа руку на сердце, шарфики почти не заметила, даже о своем, сбившемся набок, забыла. Слушала и смотрела, и, не успев опомниться, была приглашена вернуться в реальность, подняться в холл, где планировалось провести обсуждение проекта за чашкой кофе.

Кофе был в буфете. И даже кондитерские изделия. Не из Парижа, но это ничего не значило. Не было лишь общего обсуждения. Может, и к лучшему. Вспомним формулу «нет – любой форме насилия, да – индивидуальности». Так индивидуально, в группках и прошло обсуждение, в которое втянулись некоторые музыканты и художественный руководитель Ансамбля «Omnibus» Артем Ким.

Он поделился  планами на будущее: «Omnibus» готовит новый проект по озвучиванию фильма «Мегаполис» во Дворце искусств (Панорамный). И еще одна новость, к сожалению, из разряда грустных: возможно, в этом году не состоится ежегодный фестиваль  «Blak box», который обычно проходил в «Ильхоме». Фестивалю нужны спонсоры.

Проекты серии «Перекресток» ансамбль осуществляет исключительно из любви к искусству. Конечно, искусство требует жертв, но музыканты все же не эльфы, они живы не единым искусством и будут рады поддержке, если найдутся желающие стать спонсорами фестиваля «Blak box».

Перекресток есть перекресток. Не важно, где он – в Париже или в Ташкенте. Встретились – разошлись. Одни чтобы растить хлеб, другие – сочинять музыку для тех, кто растит хлеб, чтобы встретившись, протянуть друг другу руки.

Тамара Санаева.

Фото Тамары Санаевой и Ирины Кан.