Эней Давшан. Листая московские газеты

Приглашают театры

Московский Дом Музыки. "Бал вампиров". Мюзикл.

Режиссер оригинальной постановки Роман Полански так говорит о своем творении: "Мюзикл "Бал вампиров" захватывает с первых секунд, веселит и пугает, будоражит и провоцирует. Острый юмор и лихо закрученный сюжет с историей искушения и шокирующим финалом не дают зрителям опомниться до последнего момента."

Многогранный талант, выдающаяся в искусстве личность – Роман Полански – хорошо известен российскому зрителю. Он родился в Париже в семье поляков. Там же получил образование. Постановщик целого ряда шедших и у нас культовых фильмов: "Ребенок Розмари", "Макбет", "Что?", "Китайский квартал", "Жилец" (в котором он также играл главную роль), "Оливер Твист" довольно быстро поставило его в ряд самых ярких и самобытных режиссеров Голливуда. Экранизация классического романа Томаса Харди "Тэсс" с Настасьей Кински, приключенческий фильм "Пираты", "Неистовый" с Гаррисоном Фордом и Эммануэль Сенье, "Горькая луна", "Смерть и девушка" с Сигурни Уивер, "Девятые врата" с Джонни Деппом, а также фильмы "Бог резни" 2011 года и "Венера в мехах" 2013 года — каждый его фильм отличается новаторской работой режиссера и оригинальностью сюжета. Фильм "Пианист" был удостоен "Золотой пальмовой ветви" Международного Каннского кинофестиваля и завоевал три премии "Оскар", а политический триллер "Призрак" получил "Серебряного медведя" Берлинале 2010 года, шесть премий Европейской киноакадемии и четыре премии "Сезар" во Франции.

В числе его театральных спектаклей: "Лулу" Альбана Берга, опера "Риголетто" Верди в Мюнхенском оперном театре и "Сказки Гофмана" Оффенбаха в Опере Бастилии в Париже. Сам Полански блестящий актер. Он сыграл роль Моцарта в "Амадее" Петера Шаффера 1981 года, который был адаптирован для сцены в Варшаве и Париже. Главную роль он сыграл также в сценической интерпретации "Превращения" Франца Кафки. В Париже Полански в 1996 году поставил "Мастер-класс" Терренса МакНэлли.

В 2000 году состоялась премьера музыкальной комедии "БАЛ ВАМПИРОВ", режиссером которой опять-таки выступил Полански, попутно снявший и фильм "Бесстрашные убийцы вампиров, или простите, но ваши зубы впились мне в шею" Именно эта картина несколько лет спустя легла в основу мюзикла "Бал вампиров".

Действие мюзикла происходит в высокогорьях заснеженных Карпат — там, в древнем готическом замке, много веков живет династия вампиров — таинственный Граф фон Кролок со своим сыном Гербертом и свитой. Покой обитателей замка нарушают пытливый профессор Абронсиус и его молодой ассистент Альфред, которые приезжают в эти края, чтобы доказать существование вампиров. Коварный обольститель Граф фон Кролок соблазняет и заманивает в свои владения дочь хозяина деревенской таверны — юную Сару. Впечатлительный Альфред, который уже успел влюбиться в томную красавицу, намерен во что бы то ни стало спасти девушку, и вместе с профессором Абронсиусом он отправляется в замок Графа, даже не подозревая, что их ждет внутри...

Театр им. Пушкина. "Доходное место" (В главной роли Игорь Бочкин).

В театре Пушкина поставили популярную комедию Александра Островского — "Доходное место" — спектакль с роскошными декорациями и прекрасными костюмами. Островский — это, вероятно, самый важный драматург России, который провел реформу русского театра, вывел на сцену своих современников, пьесы были написаны понятным зрителю языком, их можно увидеть в афишах многих московских театров.

Режиссёр Роман Самгин одновременно с театром успешно создает такие телевизионные проекты, как "Универ" на ТНТ и несколько скетч-шоу на Первом канале. Спектакль "Доходное место" в его постановке получился смешным, обаятельным и больше про любовь, чем о жестком столкновении идеалов. Режиссёр рассказывает нам историю идеалиста, гордого за свои убеждения, которые начинают плохо влиять на его семейную жизнь. Ведущий актер спектакля — Игорь Бочкин, известный работами в кино и на ТВ (Горячев и другие). В спектакле играет блистательная дебютантка — юная Инесса Чиркина, недавняя выпускница Школы-Студии МХАТ, интересно посмотреть на работу этой молодой и талантливой актрисы.

В комедии Островского на сцене Театра Пушкина нашлось место и сатире, и иронии, и социальной драме. Драматургу Островскому были интересны обычные люди — чиновники, купцы, небогатые дворяне. У главного героя пьесы — чиновника Жадова — дела по службе идут не слишком хорошо, поскольку он отказывается брать взятки и пресмыкаться перед начальством. Несмотря на вековую славу драматурга Островского, многие современники порицали его творчество, на его пьесы писали жалобы и кляузы.

Вольно или невольно напрашиваются параллели с нашим временем. Не потому ли зрительный зал, когда идет спектакль "Доходное место", обычно переполнен!?

Планета КВН. "Лекарь поневоле". (Спектакль Константина Райкина).

"Лекарь поневоле" — спектакль Константина Райкина, в котором режиссер задействовал выпускников своей мастерской при Высшей школе сценических искусств. Обращаясь к хрестоматийной комедии Мольера, Райкин сочетает традиционные приемы "Сатирикона" и актуальные театральные тенденции, классику и новаторство.

"Лекарь поневоле" — одна из блистательных комедий Мольера. Главный герой — пройдоха Сганарель, который находит выгоду в шаловливом обмане горожан — они принимают его за чудо-лекаря. Но помимо плутовства, он совершает доброе дело: помогает воссоединиться молодым влюбленным и способствует торжеству любви.

В театральной афише Москвы именно райкинская постановка пьесы занимает очень важное место. Выпускники актерской мастерской играют в спектакле бесконечную череду героев. Здесь использован принцип аттракциона актерских перевоплощений и переодеваний — в буквальном смысле слова. Невозможно поверить, но всего три артиста создают образы десяти персонажей пьесы. Спектакль близок к стилистике изысканного парада-алле, бродячего цирка и характерных масок Аркадия Райкина, основателя легендарного "Сатирикона".

Французский актер и драматург Мольер стал героем французской культуры во времена Людовика XIV — Короля-солнца, когда труппа господина де Мольера была ведущим театром Парижа. Про Мольера написано много книг, его пьесы составляют основу многих театров мира, Александр Дюма вывел его одним из второстепенных героев в последней части саги о мушкетерах. Пьеса Михаила Булгакова "Кабала святош" рассказывает о последнем периоде жизни Мольера. Роль Мольера в этой пьесе играли Юрий Любимов (в телевизионном спектакле) и Олег Ефремов (на сцене МХАТ).

"Лекарь поневоле" сейчас идет на сцене "Планеты КВН", которая находится рядом со зданием готовящегося к открытию основной сцены театра "Сатирикон".

Театр-постановщик – "Сатирикон". Режиссёр – Константин Райкин. В ролях – Илья Рогов, Константин Новичков, Розалия Каюмова, Ульяна Лисицина, Елена Голякова, Даниил Пугаёв, Ярослав Медведев.

На сцене театра им. Ермоловой. Рок-опера "Юнона" и "Авось".

Это – самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы – выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы "Юнона и Авось" в авторской версии осуществил Государственный театр под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова.

Премьера рок-оперы "Юнона" и "Авось" состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 30 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил "Юнону и Авось" французской публике в театре "Эспас Карден", затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия… Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее.

Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы "Юнона" и "Авось", которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой "городской" музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора.

Главный акцент сделан на музыкальную составляющую спектакля. Вокальные номера рок-оперы поставлены прославленной певицей, заслуженной артисткой РФ Жанной Рождественской, первой исполнительницей главных партий в рок-операх Алексея Рыбникова и многих знаменитых шлягеров советского кино ("Позвони мне, позвони", "Песня гадалки"). Великолепные хореографические номера в постановке Жанны Шмаковой (хореограф-постановщик мюзиклов "Буратино", "Продюсеры", "Иствикские ведьмы", рок-оперы "Хоакин Мурьета") делают рок-оперу ярким незабываемым зрелищем. Главный режиссер спектакля – Александр Рыхлов, один из лучших московских режиссеров музыкального театра, известный своими работами как на театральных подмостках, так и телевизионными и концертными программами.

В спектакле заняты блестящие московские артисты – звезды новой волны. В роли графа Резанова – артисты театра Алексея Рыбникова Никита Поздняков, Валерий Анохин, Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Александра Акманова и Наталья Крестьянских. Также в спектакле задействованы ведущие актеры театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Анна Куркова, Ив Набиев, Мария Савина, Егор Николаев, Павел Зибров, Леонид Сивец и другие.

Рок-оперу "Юнона и Авось" в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как Россия, Беларусь, Украина, Казахстан, Франция, США, Канада, Германия, Эстония, Литва, Латвия. В мае 2012 года театр вернулся после триумфальных гастролей по Израилю, в мае 2013 года и мае 2014 г. с огромным успехом выступил в США и Канаде, представив публике рок- оперу "Юнона" и "Авось" в авторской версии.

В июне 2013 года театр Алексея Рыбникова с триумфом представил рок-оперу "Юнона" и Авось" на международном фестивале оперного искусства "Барток плюс" в венгерском городе Мишкольц. 10 октября 2013 г. "Юнону" и "Авось" увидели зрители вечера памяти Андрея Вознесенского на сцене театра "У Никитских ворот", во время которого ФГУП "Мелодия" вручила композитору Алексею Рыбникову "платиновый" диск за 2 миллиона проданных экземпляров "Юноны и Авось".

"Юнона" и "Авось" является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом.

Необычайный концерт

Клуб GIPSY. Концерт Нейромонаха Феофана. (7 июля – в рамках live-проекта RED Summer под открытым небом с размахом отпразднуют День Рождения Нейромонаха Феофана!)

"Нейромонах Феофан - искусник чудный, коими богата Русь-матушка, пишут о нем газеты. – Душевный древнерусский drum'n'bass играет да любовь к земле родимой воспевает. Автор и исполнитель нашумевших "Притоптать", "Топить за Феофана", "Изба ходит ходуном" и многих других песнопений удалых".

"7 июля отметит славный Нейромонах Феофан День Рождения свой в клубе Gipsy, что на Болотной набережной стоит. Будут пляски залихватские и песнопения любимые. Но не просто петь да плясать задумал именинник, а еще и фотокарточек много расписных с гостями дорогими делать.

Вместе с Феофаном как всегда рядом исключительный мастер дел музыкальных – Никодим, да задорный косолапый медведь. Как грянет удалой Драм, да под балалаечку, так ноженьки сами в пляс пустятся, ажно на месте стоять мочи не станет!". И призывают средства массовой иформации: "Готовьте лапти покрепче и айда в пляс! Ждем вас 27 июля в клубе GIPSY на торжестве, кое свет не видывал!"

Замечательные выставки

В "Артплее". "От Моне до Малевича. Великие модернисты".

Термин "модернизм" формально собрал в себе главные художественные направления начала прошлого века — это и экспрессионизм, и абстракционизм, и супрематизм.

Очередная мультимедийная выставка в "Артплее" покажет разницу между этими течениями на примере 5000 работ с участием всеми любимых Мондриана, Ренуара, Клее, Синьяка, Мунка, Кандинского и других титанов, на плечах которых стоит все искусство XX века.

ЦСИ "МАРС". "4Dali. Четвертое измерение Сальвадора Дали".

В Центре современного искусства "МАРС" проходит выставка "4Dali. Четвертое измерение Сальвадора Дали". Организаторы использовали такие работы мастера, как "Постоянство памяти", "Женщина с бабочкой", "Искушение святого Антония", "Галатея со сферами", "Дезинтеграция пространства" и другие.

"Очки виртуальной реальности я до этого и в других выставках встречала, - пишет в книге отзывов одна из посетительниц, – но здесь был целый костюм – вдоль всего тела провода прикрепляют проводами и на спину вешают рюкзак. При входе в комнату с первой картиной оборудование калибруют – и ты уже не ты, а персонаж, который живет внутри картин. Очень забавные ощущения, когда ходишь среди фрагментов картин. Еще очень интересно наблюдать за другими гуляющими – себя то со стороны не видишь, а в разных картинах внешний вид меняется. Сначала были опасения, что можно врезаться в стены, но, как и предупреждали на входе, те части картины, которые совпадают со стенами, немного подсвечиваются. Всего в выставку входит три картины, мы их прошли минут за 20, после завершения сеанса снимать очки не хотелось, забавный аттракцион".

Добавлять к этой наивной и очень верной рецензии ничего не станем. Повезет побывать здесь – убедитесь сами, насколько точны наблюдения и ощущения любительницы истинного художественного творчества.

Железнодорожный туризм

Увлекательная прогулка на ретро­поезде, на которую приглашают оригиналы-организаторы из МПС и туристической фирмы Подмосковья, погрузит любого в атмосферу истории! Давно вы ездили в железнодорожном поезде? Все больше род человеческий предпочитает передвигаться на самолетах. Это справедливо в наш стремительный век больших скоростей и огромных расстояний. Но… пока доберешься до аэропорта и от него до нужной точки…

Все-таки мы не забываем и о железной дороге, которая всегда позволяла в поездке в какой-то мере передохнуть от суматохи повседневной жизни полюбоваться красотами страны. Вспомните-ка неповторимый романтический запах паровозного дымка, подзабытый в наш век тепловозов и электровозов! Уже одно это заставляет задуматься над тем, что вполне реально вернуть себе утраченные было, как казалось, приятные ощущения.

А посему грешно было бы не воспользоваться предлагаемыми услугами. Кроме всех других привлекательных моментов, все эти прогулки тематические, познавательные. Состоит мероприятие из нескольких туров. Выбирайте любой.

Тур одного дня с пешеходной экскурсией по территории Коломенского кремля и посещением музейной фабрики столь любимого всеми и полезного лакомства пастилы.

Тур одного дня в Истру с посещением музейно-выставочного комплекса "Новый Иерусалим" и Новоиерусалимского монастыря. Дополнительно в программе — экскурсия по выставочному комплексу ОАО "РЖД" на Рижском вокзале.

Словом, предлагают устроители, откройте мир из окна поезда! Надо бы откликнуться, как вы считаете?